Se presentarán en el ciclo
grandes artistas de Argentina, Brasil y Uruguay
en el COMPLEJO CULTURAL 25 DE MAYO
en Av. Triunvirato 4444 - Villa Urquiza- Capital Federal
Las entradas son gratuitas.
Se entregarán 2 entradas por persona dos horas antes de cada espectáculo en la boletería del Teatro 25 de Mayo. Triunvirato 4444
Como parte de los festejos por los 40 años del Centro Cultural General San Martín, tendrá lugar en el mes de julio el ciclo de conciertos Rumbos - Músicas del Sur, que contará con innovadores y reconocidos artistas de Argentina, Brasil y Uruguay.
Rumbos - Músicas del Sur, una realización conjunta de Itaú Cultural y el Centro Cultural General San Martín, sube a escena a partir del 1º de julio en el Teatro 25 de Mayo para mostrar en vivo, hasta el 13 de julio, la gran diversidad musical que despliega hoy la región sur del continente.
La selección artística presenta un original circuito de artistas emergentes y auténticos referentes de la nueva escena de la música popular de la región como: la gran intérprete Liliana Herrero uno de los referentes ineludibles de nuestro folklore, el reconocido pianista y compositor Carlos Aguirre, Verónica Condomí, el dúo Luna Monti- Juan Quintero una de las grandes revelaciones musicales de los últimos años, Manuel Onis, Pablo Dacal, Los Nuñez con Ruiz Guiñazú, y el ascendente Dúo Orozco-Barrientos que cuenta para sus últimos trabajos discográficos con la producción de Gustavo Santaolalla, por Argentina.
Las propuestas que llegan de Brasil,
Rubi,
Alessandra Leão, Luiz Felipe Gama & Ana Luiza y Alessandro Penezzi, se destacan por su singular riqueza y el modo en que conjugan la vanguardia y la tradición de la música popular brasileña. Por último, participará también el cantautor Martín Buscaglia, estrella de la nueva canción uruguaya.
Como artistas invitados a esta primera edición de Rumbos -Músicas del Sur se suman los conciertos de la cantante Noelia Moncada, dentro del ciclo Tangos del Bicentenario y la presentación mundial de Surdomundo Imposible Orchestra integrada por una verdadera selección de grandes músicos de los tres países involucrados en el proyecto, ellos son: Osvaldo Fattorusso, Martín Buscaglia, Martín Sued, Ignacio Varchausky, Mauricio Pereira, Caito Marcondes y Arthur de Faria, siete músicos por demás originales en sus trabajos como solistas y que sorprenden aún más en esta singular propuesta. En el último concierto, Mauricio Pereira que se presentará junto a su pianista Daniel Szafrán y el cierre del ciclo estará a cargo de la exquisita cantante Ná Ozzetti, considerada una de las mayores cantantes de Brasil.
Rumbos - Músicas del sur nos propone un recorrido único en sus nueve veladas con muchas de las propuestas más originales de la región que sumadas y puestas en contexto forman un verdadero mapa musical de antología:
JUEVES 1, 21 horas
RUBI (BRASIL) + LILIANA HERRERO
VIERNES 2, 21 horas
RUBI (BRASIL) + VERÓNICA CONDOMÍ
SÁBADO 3, 21 horas
ALESSANDRA LEAO (BRASIL) + MANUEL ONIS
DOMINGO 4, 20 horas
ALESSANDRA LEAO (BRASIL) + PABLO DACAL
MARTES 6, 21 horas
LUIZ FELIPE GAMA & ANA LUIZA (BRASIL) + CARLOS “NEGRO” AGUIRRE
MIÉRCOLES 7, 21 horas
LUIZ FELIPE GAMA & ANA LUIZA (BRASIL) + NOELIA MONCADA
JUEVES 8, 21 horas
ALESSANDRO PENEZZI (BRASIL) + LUNA MONTI – JUAN QUINTERO
SÁBADO 10, 21 horas
ALESSANDRO PENEZZI (BRASIL) + LOS NUÑEZ CON RUIZ GUIÑAZÚ
DOMINGO 11, 20 horas
DÚO OROZCO-BARRIENTOS +
SURDOMUNDO IMPOSIBLE ORCHESTRA:
Martín Buscaglia y Osvaldo Fattorusso (URUGUAY),
Mauricio Pereira, Caito Marcondes y Arthur de Faria (BRASIL),
Ignacio Varchausky y Martín Sued (ARGENTINA)Artistas RumbosBrasilRubi. Dueño de una voz privilegiada, con un registro que puede abarcar desde el barítono al contralto y recuerda al gran Ney Matogroso, este cantor de Brasilia, radicado en San Pablo, es una de las grandes promesas de la nueva cosecha de la música brasileña. Con un repertorio integral que va del samba al maracatu nordestino, pasando por el pop urbano, Rubi forjó una estética sofisticada y sensible que le permitió compartir escenario con otras figuras como Chico César, Cassia Eller y Elza Soares. Formado en las artes escénicas, enriquece sus shows con las experiencia que acumuló actuando en musicales y espectáculos teatrales logrando en cada concierto una performance diferente y cautivadora. Fue escogido como el mejor cantante solista en la octava edición del Prêmio Visa MPB por el voto popular y tiene grabado tres discos solistas -“Rubi” (1998),“Infinito Portátil” (2005) y “Paisagem Humana” (2007)- que ofrecen su mirada original entre la elegante canción pop y los sonidos de raíz. Rubi es el tipo de artista que no deja indiferente a quien lo escucha por primera vez.
Alessandra Leão. Alessandra Leão es percusionista, compositora, cantora y una de las nuevas figuras de la música de Pernambuco, una de las regiones artísticas de mayor relevancia a partir del mangue beat. Participo de la fundaçión del grupo Comadre Fulozinha, trabajó al lado de músicos como Siba, Silvério Pessoa, Zé Neguinho do Coco, entre outros, y se involucró en proyectos especiales como el coletivo Folia de Santo, que se propõe a componer músicas basadas en las tradiciones del catolicismo popular. Como solista grabó el sorprendente "Brinquedo de Tambor”, que entro en la lista de los 10 mejores discos de 2006 en Brasil y fue una de las músicas recomendadas en el playlist del músico americano David Byrne. Su segundo disco Dois Cordões, profundiza su trabajo en los ritmos de la música tradicional y litoral de Zona da Mata nordestina.con timbres contemporáneos y nuevas creaciones. Su voz es dulce, jovial y transmite una alegría ancestral. El puente sonoro entre Africa y Brasil.
Luiz Felipe Gama & Ana Luiza. El dúo formado en 1994 por el pianista, compositor y la cantante es uno de los más prometedores de la MPB por su particular estilo para combinar modernidad y lirismo poético, apoyados en un repertorio propio y de autores consagrados como Dorival Caymmi, Tom Jobim, Luiz Gonzaga y Milton Nascimento. Entre otros reconocimientos, Ana Luiza conquistó dos de los mas importantes premios brasileros para cantantes, y Luis Felipe Gama recibió el elogio público de Chico Buarque, que llamó a una de su músicas con el guitarrista Guinga "la canción del siglo". La prensa especializada del Brasil dijo de ellos: “Felipe Gama y Ana Luiza logran en sus canciones extraer el jugo de la valentía de las músicas de protesta de los años 70, el lirismo minero del Clube da Esquina, el despojamiento de las armonías regionalistas y la economía cool del jazz de los años 50“.
Alessandro Penezzi. Nacido en Piracicaba (San Pablo), Alessandro es guitarrista, compositor y arreglador. Estudio música desde la edad de siete años y es uno de los jóvenes creadores más notables de la nueva escena de San Pablo. Toca la guitarra de 7 cuerdas, guitarra tenor, pequeña guitarra, mandolina y flauta y su apertura estética y creación interpretativa tiene relación directa con su amplia formación. Colaboró y tocó con grandes artistas de la música popular brasileña como Dominguinhos, Yamandú Costa, Zimba Trío, Arismar del Espíritu Santo, Silvio Caldas, Wilson das Neves y Beth Carvalho, entre otros. Como guitarra solista integró la Orquesta Sinfónica de Jazz y la Filarmónica de São Paulo de São Bernardo do Campo Gilvan de Oliveira; participó de encuentros de guitarristas junto a Toninho Horta y Joao Lyra y formó parte del colectivo de chamameceros reunidos en São Luiz Gonzaga en 2008. Con dos trabajos solistas en su haber, Alessandro Penezzi logró una gran proyección regional, a partir del reconocimiento de la crítica especializada en los Premios Tim, los más importantes de la música del Brasil.
Artistas Invitados
SURDOMUNDO IMPOSIBLE ORCHESTRASurdomundo = Sur del mundo = Mundo sordo
¿Qué es eso? Siete de los más interesantes artistas del cono sur, casi todos ellos compositores, todos con relevantes carreras solistas (o con grupo) reunidos para mixturar sus canciones y temas instrumentales con los clasicos y las perlas olvidadas de Uruduay, Brasil y Argentina.
Entre la idea original del músico brasileño Arthur de Faria y el productor argentino Carlos Villalba, pasaron dos años intentando cerrar agendas en pos del encuentro. Durante una semana, en marzo de 2010, esos artistas de tres países se encontraron en largos ensayos, grabaciones, charlas y pizzas en Buenos Aires. El resultado, se verá en la capital argentina en julio. Después viajarán a Porto Alegre, San Pablo y el mundo sordo...
¿Pero, quiénes son esos músicos interesantes?
Martin Buscaglia: Cantor, compositor, multiinstrumentista y productor montevideano es uno de los artistas de la nueva escena más destacado en el ámbito de la música en Argentina, Uruguay y otros paises de lengua hispana. Tiene cuatro discos solista, ademas de su trabajo con el grupo infantil cuentacuentos? Es experto en mixturar electrónica con instrumentos, géneros y estilos de los más variados.
Maurício Pereira: Cantor, compositor, saxofonista y productor paulista. Tiene cinco discos solista, además de un pasado de estrella con el grupo Os mulheres negras, estrellas de la música alternativa de los 80 en Brasil. Es uno de los letristas más destacados de su generacion, además de un intérprete extremadamente peculiar y de referencia para las generaciones posteriores a la suya.
Arthur de Faria: Cantor, compositor, pianista, acordeonista y productor potoalegresnse. Tiene cinco discos, cuatro de ellos con su grupo Arthur de Faria & seu conjunto creado hace 15 años. Compuso decenas de músicas para películas y piezas teatrales y, escribió varios libros sobre la historia de la música de su región. Hace más de diez años que viene trabajando en proyectos de intercambio con artistas de Brasil, Uruguay y Argentina.
Martín Sued: Bandoneonista y compositor porteño, integró durante varios años la Orquesta Típica Fernández Fierro, con la cual recorrió el mundo y grabó varios discos. Hoy lidera el grupo instrumental Tatadios, que fusiona folklore argentino y jazz.
Ignacio Varchausky: Contrabajista, investigador y productor porteño, uno de los nombres de referencia del tango actual, es uno de los fundadores de la Orquesta El Arranque, con la cual recorrió gran parte de los más importantes escenarios mundiales. Creador de la incansable Fundación Tangovia Buenos Aires y de la Orquesta Escuela de Tango Emilio Balcarce.
Osvaldo Fattoruso: Baterista y percusionista montevideano, fue un mito en el Rio de la Plata en los años 60 tocando guitarra y cantando rock con Los Shakers. Vivió unos años en Estados Unidos con su grupo Opa. con ambos grupos lanzó una decena de discos, y fue el principal definidor del lenguaje del candombe para batería. Tocó (o ellos tocaron con él) con un gran número de figuras del cono sur como que van de Hermeto Pascoal a Fito Páez. En la actualida es una tercera parte del Trío Fattoruso.
Caito Marcondes: Percusionista y multiinstrumentista paulista, lanzó cinco discos en compañia de otros artistas del mundo. Ha desarrollado una importante carrera en Europa y, como arreglador e instrumensitas participó de grupos fundamentales de la escena de la música brasileña, como la Orquesta Popular de Camara, y las bandas de Hermeto Pascoal y Marlui Miranda. Además tocó con artistas de la embergadura de Rita Lee y Turtle Isalnd String Quartet.
¿Qué van a hacer? En el repertorio, temas de Caito, Osvaldo, Sued, Buscaglia, Pereira, Arthur, composiciones grupales y obras de Eduardo Mateo, Adoniran Barbosa y otros genios de el sur del mundo. ¿El resultado? Una sonoridad única que, a pesar de lo eminentemente urbano, trae dentro de si las aproximaciones posibles entre las diferentes tradiciones en las que están profundamente inmersos esos siete artistas tan personales en sus trabajos solistas.
Noelia Moncada Destacada representante entre la nueva generación de cantantes de tango. Se destacan sus participaciones junto al Maestro Raúl Garello, con la Orquesta de Tango de la Ciudad, con la Orquesta Escuela de Tango Emilio Balcarce, en los espectáculos con Julio Bocca y su protagónico en María de Buenos Aires en la Long Beach Opera. Actúa desde hace años con la Orquesta El Arranque recorriendo los principales escenarios mundiales y grabó recientemente su C.D. solista “A tiempo”, destacado por la crítica como uno de los mejores discos de tango de los últimos tiempos.
Maurício Pereira. Cantor, compositor, saxofonista y productor paulista. Tiene cinco discos solista, además de un pasado de estrella con el grupo Os mulheres negras, estrellas de la música alternativa de los 80 en Brasil. Es uno de los letristas más destacados de su generacion, además de un intérprete extremadamente peculiar y de referencia para las generaciones posteriores a la suya. En Buenos Aires presenteará lãs canciones de su disco “Mergulhar na surpresa” junto con el gran pianista Daniel Szafran.
